文艺作品有很多种类，诗词曲赋，音乐电影，书法绘画，语言舞蹈，等等等等。
究其缘起，艺术自然是产生于生活，但同时又不等同于生活，至于高于生活还是低于生活，那就不得而知了。有关这个关系其实很容易理解，若写的诗词和平时说话一样，跳舞和走路一样，电影就是把日常生活单纯录了下来，音乐完全就是一群人在唠家常——那场面实在太美，我甚至不敢想象。
作品中当然需要有生活的影子，但若是仅仅把生活克隆了一把，那可就是对资源的浪费了，也是对受众的肆意调戏与污辱。
网上关于写实的定义是这样的，写实主义又译现实主义，一般是指关于现实和实际而排斥理想主义。
对此说法，我不敢妄下评论，但定义里出现另外一种定义，这实在教人头疼的厉害！既然是在解释一个名词，那么就应该力求清晰明了，话说这理想主义又作何解？真怕理想主义的定义是这样的——关于理想而排斥现实主义。如果这样的话，那岂不成了互吹了？
还好，理想主义的定义倒是够简捷的，通俗点讲是基于信仰的一种追求。虽然还是不太接地气，但至少没有陷入和现实主义互掐的局面。
那么问题来了，两个主义哪个好？
在选择支持哪方之前，还是把这些所谓的概念定义换算成人话吧。鉴于现实主义的成立建立在对理想主义的抨击之上，固先说一下理想主义。
比方一个人信奉佛教，也就是说他成天念阿弥陀佛都不会烦，成天朗诵经文也不觉腻，有一天他就想让世界上的人都和他一样每天念阿弥陀佛，成天朗诵经文，也就是一起信奉佛教，其他什么道教、基督教都去屎。他这样一个心路历程就可以算作是理想主义了。究竟最后能否达到目的，那并不重要，能想想已觉很痛快了。
现实主义则不然——当然这不是说信奉现实主义的人非做不可——仍以佛教徒为例，他们并不会想象全世界只有一种宗教，虽然这种念头也会有，但他们会更加务实，会考虑到世界文化的多样性而不会刻意地去标榜什么天下只有佛教之类，转而踏踏实实地自个念阿弥陀佛自个诵经，也许有一天真的佛教一统也未可知，但那就不是他们的任务了，充其量只是以一种旁观者的角度去等待。
这是两种主义，但与本文真正要探讨的其实还不完全一致，因为本文标题是“写实与写意”。之所以用几百字的篇幅来解释现实和理想，那是因为写实和写意与其是有很多共通点的。
但写意并非直接与信仰挂钩。不妨再从网上搜索解释一下刚才忽略的词汇——信仰，所谓信仰是指对圣贤的主张、主义、或对神的信服和尊崇、对鬼、妖、魔或天然气象的恐惧，并把它奉为自己的行为准则。
网上对写意也有定义，说是国画的一种画法，用笔不苛求工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。是一种形简而意丰的表现手法。但很明显在本文中，不止于此。
写意会受到信仰的影响，但更多的是体现在心态的变化和心情的起伏上。举一个最简单的例子，小孩子尝试画一张老师的肖像，有的孩子画得春光满面笑容洋溢，有的孩子画得就张牙舞爪甚至还多了一颗大痣或是秃头残齿，但其实老师是一样的，尤其在课堂上给所有的学生看来更是没有区别的。这就是有关写意的一个直观表现。
写实就简单多了，还以绘画为例，把要画的人物或景物照实画在纸上，没有作者的主观改造，这便是写实。从这角度看来，写实也的确就是排斥理想主义的现实主义。
其实在文艺作品中极少有这种现实风格的，绝大部分都是写意的。唯一的区别只是体现在“意”上，有什么意，怎么表现意，这是最高深的学问。
许多小说和绘画等艺术形式都标榜自己是写实派的，为什么这么说呢，以作者们的观点是说他们的作品都力图表现最真实的生活，揭露了一些黑暗，赞扬了一些光明。乍看来没什么问题，但却不值得推敲，试想若一样作品连这点作用都起不到，那还称其为“作品”吗？答案是坚决否定的。因此，这部分作者简直猪油蒙了心。而且，既是写实也就无关作者什么心态了，因为只是照实表现而已，一旦作者赋予了感情色彩也就成了写意。可纵观古今中外有哪个文艺作品没有作者的思想情绪的呢？我斗胆要用“绝对”这样的字眼——绝对没有。
说这许多只为突出，写实是一通废话，是最大的谎言，因为世上不存在写实，只有写意。那些所谓的真正的写实脱离了艺术的形态，完全没有考量的价值。
还是回到上文提到的写意的两个问题上来，即什么意和怎么表现意。
事关艺术成就高低的时刻这才算真正到来了。
人与人的意是不同的，意即心，人心各异，因此作品也就各不相同了。在此不谈善恶观。只有分别而无差别。
至于意的表现，有两个要点：
一、不违本心。不因名利而改初心，不因从众而身陷俗尘，不因守旧而不思上进。你我身边尽是名利场，人心浮动，若创作好的作品就必须抵住周围的压力，不能因为一些蝇头小利而误入歧途。不管本心如何，不攀比，不骄傲，不要因为别人的成功而心浮气躁，甚至一味模仿，更不能因一时所得而目无下尘，盛气凌人。阅历的增加会充实心灵，这时不能一味抱残守缺，在确实正确可行的路口千万不能迟疑，记住方向永远是向前向上的，不可沉沦，不可退守。
二、不害旁人。本心可以坚持，前提在于不能妨害到旁人的切身利益，只要与人无尤，随便耍去好了。
上述两点做到了，再去谈具体的表现形式。原则如下——
一、个性化。一定要有自己的个性化标签，大众脸是天长的没有办法，但既然决心进行文艺创作，那就一定要尽力避免撞车，不要去模仿别人，着力开发自己的特色。
二、非白开水。饮料中白开水的地位很高，但在创作中就没什么价值可言了，如果一味追求平稳，平平淡淡没有一点味道，那其实是在浪费自己的生命也在浪费受众的生命。
三、忌浮躁。创作是一段寂寞之旅，不能被外界的喧嚣所侵扰，务必保持一颗纯净之心，全心全意投入进来。
四、坚持。许多好的作品半路夭折，这是很可惜的。既然选择了这条路，那就坚持走下去，只要做到前面的几点，坚持下去定有收获。当然，潜台词是须当做到前几点，如果做不到那还是不要坚持了，也许不适合这条路，换一换也无妨。
说这么多最想强调的还是意，也就是心，所谓写意也即写心，但写心这词过于新鲜，倒是写意被许多人熟知，只是这里的写意却是更广义上的概念，不只国画的范畴。
有关心或意的更深入研究目前正在进行当中尚无定论，相信不久便会有结果。
究其缘起，艺术自然是产生于生活，但同时又不等同于生活，至于高于生活还是低于生活，那就不得而知了。有关这个关系其实很容易理解，若写的诗词和平时说话一样，跳舞和走路一样，电影就是把日常生活单纯录了下来，音乐完全就是一群人在唠家常——那场面实在太美，我甚至不敢想象。
作品中当然需要有生活的影子，但若是仅仅把生活克隆了一把，那可就是对资源的浪费了，也是对受众的肆意调戏与污辱。
网上关于写实的定义是这样的，写实主义又译现实主义，一般是指关于现实和实际而排斥理想主义。
对此说法，我不敢妄下评论，但定义里出现另外一种定义，这实在教人头疼的厉害！既然是在解释一个名词，那么就应该力求清晰明了，话说这理想主义又作何解？真怕理想主义的定义是这样的——关于理想而排斥现实主义。如果这样的话，那岂不成了互吹了？
还好，理想主义的定义倒是够简捷的，通俗点讲是基于信仰的一种追求。虽然还是不太接地气，但至少没有陷入和现实主义互掐的局面。
那么问题来了，两个主义哪个好？
在选择支持哪方之前，还是把这些所谓的概念定义换算成人话吧。鉴于现实主义的成立建立在对理想主义的抨击之上，固先说一下理想主义。
比方一个人信奉佛教，也就是说他成天念阿弥陀佛都不会烦，成天朗诵经文也不觉腻，有一天他就想让世界上的人都和他一样每天念阿弥陀佛，成天朗诵经文，也就是一起信奉佛教，其他什么道教、基督教都去屎。他这样一个心路历程就可以算作是理想主义了。究竟最后能否达到目的，那并不重要，能想想已觉很痛快了。
现实主义则不然——当然这不是说信奉现实主义的人非做不可——仍以佛教徒为例，他们并不会想象全世界只有一种宗教，虽然这种念头也会有，但他们会更加务实，会考虑到世界文化的多样性而不会刻意地去标榜什么天下只有佛教之类，转而踏踏实实地自个念阿弥陀佛自个诵经，也许有一天真的佛教一统也未可知，但那就不是他们的任务了，充其量只是以一种旁观者的角度去等待。
这是两种主义，但与本文真正要探讨的其实还不完全一致，因为本文标题是“写实与写意”。之所以用几百字的篇幅来解释现实和理想，那是因为写实和写意与其是有很多共通点的。
但写意并非直接与信仰挂钩。不妨再从网上搜索解释一下刚才忽略的词汇——信仰，所谓信仰是指对圣贤的主张、主义、或对神的信服和尊崇、对鬼、妖、魔或天然气象的恐惧，并把它奉为自己的行为准则。
网上对写意也有定义，说是国画的一种画法，用笔不苛求工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。是一种形简而意丰的表现手法。但很明显在本文中，不止于此。
写意会受到信仰的影响，但更多的是体现在心态的变化和心情的起伏上。举一个最简单的例子，小孩子尝试画一张老师的肖像，有的孩子画得春光满面笑容洋溢，有的孩子画得就张牙舞爪甚至还多了一颗大痣或是秃头残齿，但其实老师是一样的，尤其在课堂上给所有的学生看来更是没有区别的。这就是有关写意的一个直观表现。
写实就简单多了，还以绘画为例，把要画的人物或景物照实画在纸上，没有作者的主观改造，这便是写实。从这角度看来，写实也的确就是排斥理想主义的现实主义。
其实在文艺作品中极少有这种现实风格的，绝大部分都是写意的。唯一的区别只是体现在“意”上，有什么意，怎么表现意，这是最高深的学问。
许多小说和绘画等艺术形式都标榜自己是写实派的，为什么这么说呢，以作者们的观点是说他们的作品都力图表现最真实的生活，揭露了一些黑暗，赞扬了一些光明。乍看来没什么问题，但却不值得推敲，试想若一样作品连这点作用都起不到，那还称其为“作品”吗？答案是坚决否定的。因此，这部分作者简直猪油蒙了心。而且，既是写实也就无关作者什么心态了，因为只是照实表现而已，一旦作者赋予了感情色彩也就成了写意。可纵观古今中外有哪个文艺作品没有作者的思想情绪的呢？我斗胆要用“绝对”这样的字眼——绝对没有。
说这许多只为突出，写实是一通废话，是最大的谎言，因为世上不存在写实，只有写意。那些所谓的真正的写实脱离了艺术的形态，完全没有考量的价值。
还是回到上文提到的写意的两个问题上来，即什么意和怎么表现意。
事关艺术成就高低的时刻这才算真正到来了。
人与人的意是不同的，意即心，人心各异，因此作品也就各不相同了。在此不谈善恶观。只有分别而无差别。
至于意的表现，有两个要点：
一、不违本心。不因名利而改初心，不因从众而身陷俗尘，不因守旧而不思上进。你我身边尽是名利场，人心浮动，若创作好的作品就必须抵住周围的压力，不能因为一些蝇头小利而误入歧途。不管本心如何，不攀比，不骄傲，不要因为别人的成功而心浮气躁，甚至一味模仿，更不能因一时所得而目无下尘，盛气凌人。阅历的增加会充实心灵，这时不能一味抱残守缺，在确实正确可行的路口千万不能迟疑，记住方向永远是向前向上的，不可沉沦，不可退守。
二、不害旁人。本心可以坚持，前提在于不能妨害到旁人的切身利益，只要与人无尤，随便耍去好了。
上述两点做到了，再去谈具体的表现形式。原则如下——
一、个性化。一定要有自己的个性化标签，大众脸是天长的没有办法，但既然决心进行文艺创作，那就一定要尽力避免撞车，不要去模仿别人，着力开发自己的特色。
二、非白开水。饮料中白开水的地位很高，但在创作中就没什么价值可言了，如果一味追求平稳，平平淡淡没有一点味道，那其实是在浪费自己的生命也在浪费受众的生命。
三、忌浮躁。创作是一段寂寞之旅，不能被外界的喧嚣所侵扰，务必保持一颗纯净之心，全心全意投入进来。
四、坚持。许多好的作品半路夭折，这是很可惜的。既然选择了这条路，那就坚持走下去，只要做到前面的几点，坚持下去定有收获。当然，潜台词是须当做到前几点，如果做不到那还是不要坚持了，也许不适合这条路，换一换也无妨。
说这么多最想强调的还是意，也就是心，所谓写意也即写心，但写心这词过于新鲜，倒是写意被许多人熟知，只是这里的写意却是更广义上的概念，不只国画的范畴。
有关心或意的更深入研究目前正在进行当中尚无定论，相信不久便会有结果。