看着李小乐低头,在镜头里重新看着汤姆克鲁斯刚才的表情,在旁边的史泰龙也发现他皱着眉很不满意的样子。
    “李,怎么了?你觉得刚才不好吗?我看你这段都拍了一天了,我觉得没什么问题嘛。”史泰龙用那低沉而浑厚的嗓音问道,在剧组里虽然他只是个演员,但是在剧组里却是真正扮演副导演的角色,帮了李小乐很多忙,当然这也是为了跟李小乐学习那些动作设计的那些要领。
    “嗯,汤姆演得完全不对……”李小乐摇了摇头,对比原版的小罗伯特·唐尼,现在汤姆克鲁斯差得太远了。
    “我看你之前那些戏份都没觉得他演的不好,为什么到这里就突然对他提高了要求了?”史泰龙很好奇地问,在他看来,汤姆克鲁斯演技虽然谈不上顶尖,但是也是非常优秀,扮演的托尼斯塔克中规中矩,超级英雄都差不多,说不上来他有什么特别不好的,甚至比较起来,比其他的超级英雄演员演的更加出色得多。
    “不,我的标准一直都没有变。”李小乐眉头深锁地道:“汤姆他可以演的好钢铁侠,但是却演不好托尼·斯塔克。”
    “这有区别吗?”史泰龙听着一愣。
    “当然,这是两个完全不同的概念,钢铁侠是一种形象是漫画中创造出来的人物,而托尼·斯塔克,才是我们这部电影的灵魂。”李小乐沉声对史泰龙解释道:
    “钢铁侠只是个形象化的符号,任何导演,演员都能拍得好,而如果我们要把《钢铁侠》变得像一部真正的电影,那么要做的是把托尼斯塔克这个人物建立起来。”
    这世界上几乎所有的影迷,都会超级英雄电影都存在有一个非常大的误区,那就是“爆米花式没有内涵的电影”只是用大场面吸引人,只要是符合超级英雄形象,谁来演主角都一样。
    当然,这也是大多数以往的超级英雄电影给人的一种印象,因为传统的超级英雄电影,说白了就是把漫画的故事在拍摄一遍,让漫画迷能够看到童年时候的漫画在电影中以真人的形式出现。
    但是这其实是最简单的超级英雄电影,严格的来说,真根本不能叫做电影,只能叫做漫画翻拍的真人故事片。
    所谓电影之所以被称为第七艺术,是因为电影中是在小说,话剧或者漫画这些原著艺术作品基础上进行的提炼升华,然后进化为一种更加深入人心的艺术形式。
    所有超级英雄电漫画当中,漫画迷真正关心的其实都是“超人”“蝙蝠侠”无所不能的漫画英雄的故事,而没有把他们当作一个“正常人”来看待,可如果说漫画是构建“英雄”的艺术,而电影恰恰是讲“人”的艺术。
    如果不对漫画加以提炼,这部电影就会变成一部单纯的英雄漫画罢了……这可不是李小乐想要的,他知道这两种艺术当中的结合点,只有一条,那就是英雄人的一面,也就是《钢铁侠》中托尼·斯塔克本来的面貌。
    原版《钢铁侠》的成功,并不是小罗伯特·唐尼穿着钢铁衣打恶棍有多帅,而恰恰是他塑造好了一个深入人心的托尼·斯塔克。
    “你要让汤姆克鲁斯把托尼斯塔克这个人物形象建立起来,压倒原本钢铁侠的符号?”史泰龙听着也是一愣,终于明白了李小乐表达的意思,但是他马上就摆了摆脑袋道:
    “不可能,这么短的空间时间,演员根本不可能塑造好一个人物。”
    虽然很多人都认为史泰龙是一位动作明星,但是其实看过他《洛奇》系列的都知道,他的演技是远远超越施瓦辛格,布鲁斯威利这些同行的,如果史泰龙不是因为那张先天缺陷的脸,他绝对会好莱坞顶尖的演技派之一,所以史泰龙当然明白李小乐这个要求的变态程度。
    对于一个演技合格的演员来说,塑造一个有血有肉的人物其实并不难,真正的问题在于这个角色的戏份的空间足够不足够,比如一部40集长的电视剧,想要塑造出一个人物实在是太简单,就算是内地,韩国那些完全没经验的偶像派明星都能把一个人物塑造的比较全面。
    而对于电影中,通常容易塑造的角色则是人生比较曲折的,例如《阿甘正传》里的阿甘,比如《蓝色茉莉》中茉莉。
    这个道理其实很简单,又一位资深的电影人曾经这么评价过2014里得到最佳女主角《蓝色茉莉》来说,这个电影典型就是谁来演女主角,谁都很有希望得奥斯卡影后,原因在于女主角茉莉是个生活有巨大落差角色,她原本是位名媛佳丽,经历破产,丈夫自杀,继子出走,走脱无路搬到已然生疏的妹妹的旧金山家中,被迫在一家牙医中心当接待,还被牙医强奸,每天处于精神崩溃的阶段。
    这样一部剧情片电影给予这个角色太多的波折,太多的空间,大量的特写镜头,大量的信息丰富的台词,让这个角色就是很容易表现得深入人心。
    而《钢铁侠》超级英雄电影恰恰相反,这部电影中,角色众多,情节简单,有众多视觉镜头,动作镜头展现,还要描述出故事的各种细节,主角托尼·斯塔克台词简短信息量很少,连“茉莉”台词信息量的十分之一都不到……
    在这种情况下,角色发挥余地太少,唯一能做到的就是脸谱化,突出角色的某一个特质,那就算是成功了,像是《蜘蛛侠》突出他角色的淳朴善良,金刚狼突出其凶猛冲动,都是用的这个方法,要表现丰富角色形象?当然可以~~等着第二部,第三部慢慢来描述……这就是构建角色所谓的“电影空间时间”的硬性要求。
    而李小乐现在要求汤姆克鲁斯在这么少的戏份中把托尼·斯塔克塑造出来,这实在是太困难了……
    可偏偏李小乐不是要一部普通的《钢铁侠》,他要的是超越原版的《钢铁侠》,如果不是如此,他就认为自己是彻底失败了,想到这里,他招手让汤姆克鲁斯过来,搂着他的肩膀道:
    “汤姆,你之前演的托尼非常不错,但是现在托尼经过生死边缘,又看到了自己制造的武器制造这么多恐怖份子,甚至看到恐怖份子斩首美国人的场景,我需要这个角色做出一个表现出一种变化……我需要的是一个有魅力而真实的英雄形象。”
    “我明白,我已经试着表现了……”汤姆克鲁斯苦笑道,他其实也琢磨了很久,刚才就用了多种方式去表现,但是李小乐显然都不满意。
    “不,你方式太直接,你太过习惯于把内心的情绪直白的表达出来,虽然这样很有爆发力,但是却大大削弱了人性真实的动人感。”李小乐言简意赅地指出汤姆克鲁斯的缺点。
    这位大帅哥虽然演技一直都在进步,但是他却的表演方式却很单一,他非常善于把内心的情绪调动起来,然后像是火山一般喷涌爆发出来,在镜头上照成巨大的冲击力,这也是表现角色最直接的方式,汤姆克鲁斯挖掘自己内心非常的真挚,所有感情也很浓烈,但是却也总给人有些用力过猛的感觉,这是他最大的问题。
    “成熟男人的真实性?我不明白你的意思。”汤姆克鲁斯显然没明白,而旁边的史泰龙也是很感兴趣李小乐会如何提点汤姆克鲁斯。
    “我这么说。”李小乐想了一下,才试着解释道:
    “你之前扮演的角色,绝大部分都是脾气直接的年轻人,心里想什么,就会把自己心中所想的表达出来,很容易激动,直接说出来,你也很会表现,比如你刚才看到你‘你的斯塔克’武器被恶棍利用,你就表现有些愤怒,痛苦……但是真正托尼史塔克是个真正能超越这些情绪,控制住自己的人。”
    “这很容易……表现内敛一些就好了。”史泰龙在旁边忍不住在旁边插嘴道,他在《洛奇》里面就是这样,很多时候压低声音,或者更加沉默一些。
    “可如果太内敛,你怎么表达清晰的情绪给观众?”李小乐反问道。
    “这个嘛……”史泰龙为之语塞,望着汤姆克鲁斯,汤姆克鲁斯也是抬着眉毛做出一个无奈的表情。
    这就是电影与生活的不同,生活中能够掌控自己情绪的男人通常都很内敛,显得有些高深莫测,让人无法了解到他说话背后的意思,但是如果电影中真实这么真实的表达出来,就会让观众也也分不清,跟着迷糊了……如果是有“空间时间”,可以通过侧面的故事与配角的台词来塑造主角的内心,主角就装酷就好了,可偏偏《钢铁侠》这种类型的电影完全没有这个“空间时间”……
    像是乔治克鲁斯,迈克尔·基顿都曾经试图在《蝙蝠侠》中塑造布鲁斯·韦恩,就照成观众对这个角色的情感模糊感,很多时候都不知道这位蝙蝠侠在想什么……让影迷很难接受。
    简单来说,塑造有深度的主角,与快节奏的超级英雄电影,这两个逻辑是有根本矛盾的,完全不兼容的,所以大部分演员演出超级英雄电影的主角都显得很单纯很空洞,也就是这个原因所在。
    汤姆克鲁斯与史泰龙此刻望着李小乐,心想难道李小乐能解决这个电影学术上的死结?

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