“老板，怎么办，我现在感觉我的心脏都快跳出来了……”貌似镇定的米娜，一做回李小乐身边，就忍不住捂着胸口，满脸担忧地对李小乐道。
“你是导演，就算天塌下来，你都不能露出一丝胆怯，否则下面的员工情绪会崩溃的。”李小乐笑了笑，一派悠然自得的表情，拿起茶几上红色的可口可乐易拉罐，喝了一口，为了不把气氛搞的这么严肃，李小乐叫了十份肯德基全家桶，让大家边吃边看。
不过现在看起来其他人的情绪都无比的紧张，除了他自己之外，没有一个人拿东西吃，看来在人生事业的生死攸关面前，炸鸡与汉堡的吸引力还是显得很微不足道。
“要开始了~~”阿盖兴奋地嚷了起来，这时候大家齐刷刷地把脸转向液晶屏幕，只看镜头里出现一名穿着西服的帅哥白人拿着剃须刀刮胡子，《行尸走肉》前两分钟商业广告开始了，尼尔森的收视曲线因为数据有十分钟的延迟，暂时还不会出现新的数据，大家只能盯着看着这两分钟广告，每个人都觉得时间过得特别的慢，有种度日如年的感觉，跺脚的跺脚，用手指敲桌子的敲桌子，每个人都显得有些烦躁。
终于，《行尸走肉》的第一个画面开始了，一辆警车缓缓从乡间小路上出现，在轻柔的夏日蝉鸣声中，马达的轰鸣声熄灭，戴着警官帽子的瑞克四处张望着下车，他掏出车掏钥匙，仅仅这一个画面现场很快就安静了下来。
林肯与吴彦组几个演员都不禁赞许的点了点头感叹:“制作真是精致”“动作与声音，画面节奏几乎是完美的……”
米娜很注意观察林肯他们的的反应。他们都是演员，对剧集的鉴赏比普通观众挑剔的多，如果他们几乎都在一分钟内进入了故事当中，就证明这部剧集真的拍得不错。
米娜也觉得感觉很奇怪，这一个镜头，连一句台词还没有说，没有任何音乐，只是一个画面，他们就觉得这个故事很真实了。
屏幕上的瑞克在一片乡间的路边上，检查着，四处都是荒弃的报废汽车，地上散乱着被丢弃的玩具，篮子，推车……
就这么简单的镜头，却给人无比真实的感觉，米娜还以为自己错觉，转头看向其他人，观察他们的反应，惊讶地发现每个人的神态都很专注……这到底是怎么回事，这根本还没开始剧情啊？难道是因为他们都亲自参与的所以大家才如此专注？
不对，不仅仅是这样……这些镜头似乎有一种把人瞬间拉进去的魔力，完全不像是在看普通电视剧有种疏离感，倒像是玩第一视角游戏一样，像是亲身经历剧情一般。
“为什么，老板，我为什么感觉镜头感这么真实，你做了什么？”米娜疑惑地转头望着李小乐问道。
“你仔细听，听听与你们以往拍的电视剧有什么不同。”李小乐指了指自己的耳朵提示道。
米娜专注地听了一下，马上就露出惊讶的表情来了，这种真实的魔力，竟然是来自于音效~~完全近乎于真实的音效~~
瑞克步伐的声音，林边轻柔的蝉鸣，甚至他口袋里钥匙的摩擦声，裤角轻擦的声，还有他手中加油桶晃荡的金属声，那种声音的距离感，细腻度，还有空间感觉，几乎与真实环境下一模一样。
这种音效产生出的细腻微妙的感觉，一般人可能分不清楚，但是却是能感觉的出来其中的差别，感受到与一般的电视剧截然不同的真实代入感。
“这里面有几种音效？”米娜惊讶地转头问李小乐。
“前两分钟，总共38种。”李小乐满脸平静地答道。
很多人都以为精良的制作的剧集花钱主要是在大场面上，其实大场面当然重要，但是提升观众真正带入感的却是这些细节，细节里才有魔鬼，为什么业内都对英美剧推崇有佳，并不是单纯因为他们剧情上有多么巨大的优势，而是因为他们各方面的制作水平远远领先于其他国家几个档次。
一部顶尖美剧的制作规格放在内地，是任何电影都是比不了，这1200万美金砸在国内制片人手中，最多只能炸出《大闹天宫》那种粗制滥造的东西。
“38种音效……”米娜倒抽一口凉气，要做到这种几近真实的音效看似简单，但是行内人都会知道到底多么困难。
如果说演员的至高境界给人角色的“真实”感，那么导演的最高境界则是故事环境的“真实”感。
普通的电视剧中，通常会采用两种方式进行音效处理，最常用的一种是环境同步录音处理，这种方式是采用高敏话筒，在靠近演员的地方录制他的台词时候，尽量也当时环境中真实的录音同步录制下来，然后再后期进行微调。
这么做的好处首先是省钱，其次是能有相对真实的环境，但是缺点是，由于收集了太多的环境音会影响演员台词发音，所以只能让演员后期再进行角色配音，造成声音与画面细微的情感不符，像是《豪斯医生》，《邪恶力量》都有这样的小毛病。
而另外一种则是相反，那就是改用防风话筒，只重点收录演员台词的部分，对于环境音效并不收音，而是用虚拟音效制作的方式处理。
很多不需要太多细节的情景喜剧，比如《老友记》之类的就是采用的这种方式，观众的现场笑声虽然时间点是真实的，但是在电视上播出时却是后期加上去的。
而李小乐在《行尸走肉》用的就是这后一种，可与那些粗糙的情景喜剧不同的是，《行尸走肉》后期背景音效的制作完全是属于电影级别的。
其中的区别就在于，电视级别的音效，是让观众以“第三者”的身份看故事中的人，听到的声音是远处而模糊化的，不会太清晰，给人的感觉并不强烈。
而电影界别的音效，则会让观众感觉到自己就是“主角第一视角”，每一个细节每一个种音效，都要像是在主角的耳边听到的那种……风声，脚踩地面的声，甚至行走中双手摆动衣服产生的摩擦声，都会微弱细腻的方式呈现。
观众注意地得到吗？他们当然注意不到，但是人是一种敏锐的感观动物，他们会感觉这些细微的差别，一个镜头里的“真实”是通过无数这种微小细节的叠加而成的，会让他们瞬间入戏。
米娜明白，刚刚这一分钟的“真实”镜头里，足足38种实物的声音都是后期分轨加上去的，除了要调节这38轨的音量的大小，还要安排音轨位置排放，需要无数次的实验才能模拟出几近“第一视角”的效果……
这可不是什么小花招，而是真正的强悍实力，海盗电视台那些音效师可没有这种水平，李小乐的导演功力之深厚，已经不仅仅让她用惊叹来形容了……
此时，在纽约时代广场边的一个卖电视机的电器店外，一群等公车的路人都透过玻璃望着一排电视机里《行尸走肉》的画面。
屏幕上，瑞克看到一位穿着白色睡袍的小姑娘的背影，追了上去。
“小姑娘，我是警察，别害怕~~”瑞克轻声叫道。
每个看的人都知道，接下来是恐怖片的典型镜头——“缓慢转身的怪物”，这时候理所当然地会来一个恐怖的音效，可是屏幕上小姑娘慢慢地转身过来，却没有任何音效，大家看到的不是一个怪物，而是一个“活人”……
那名科洛·莫瑞兹扮演的白衣小姑娘特写镜头里，大家分明看到了是一个活生生的小女孩，她很美丽，简直像是个娇柔可人的洋娃娃，手中甚至还拿着一只可爱的维尼熊，但是她身上的血渍与脸上巨大的烂疮却让每个人都清楚她已经死去了……那种真实的活死人震撼感，让所有人都倒抽了一口凉气。
那个小姑娘的眼睛甚至还在微微颤动着，嘴巴里却发出丧尸特有的低吼声，缓慢地朝着瑞克走过来。
听着那声低吼声像是自己耳边响起似的，所有人都与瑞克一样，心里发毛的同时，错愕了半秒，这才意识到面前的危险……吓得直接退了一步。
电视屏幕里的瑞克有些慌张地退后着，满脸痛苦看着女孩癫狂的冲过来，最终还是本能地掏出枪，“呯！”的一声击中女孩的头部，子弹穿过她的脑袋，鲜血如花般绽放在空中，白衣小姑娘望着天空缓缓地仰面倒下，鲜红的血液溅到她白色的衣服上，那个缓慢的长镜头简直美极了……
大家都惊讶地捂住了自己的嘴巴，与屏幕里的瑞克露出同样内疚惊恐的表情，仿佛他不是杀掉了一丧尸，而是结束了一个孩子的性命……在丧尸片里谋杀了一个活生生的人，那种与心里预期巨大的落差感冲击着每个人的内心……
每个人心里都发出一个疑问，这究竟是一个怎样的故事啊？
“你是导演，就算天塌下来，你都不能露出一丝胆怯，否则下面的员工情绪会崩溃的。”李小乐笑了笑，一派悠然自得的表情，拿起茶几上红色的可口可乐易拉罐，喝了一口，为了不把气氛搞的这么严肃，李小乐叫了十份肯德基全家桶，让大家边吃边看。
不过现在看起来其他人的情绪都无比的紧张，除了他自己之外，没有一个人拿东西吃，看来在人生事业的生死攸关面前，炸鸡与汉堡的吸引力还是显得很微不足道。
“要开始了~~”阿盖兴奋地嚷了起来，这时候大家齐刷刷地把脸转向液晶屏幕，只看镜头里出现一名穿着西服的帅哥白人拿着剃须刀刮胡子，《行尸走肉》前两分钟商业广告开始了，尼尔森的收视曲线因为数据有十分钟的延迟，暂时还不会出现新的数据，大家只能盯着看着这两分钟广告，每个人都觉得时间过得特别的慢，有种度日如年的感觉，跺脚的跺脚，用手指敲桌子的敲桌子，每个人都显得有些烦躁。
终于，《行尸走肉》的第一个画面开始了，一辆警车缓缓从乡间小路上出现，在轻柔的夏日蝉鸣声中，马达的轰鸣声熄灭，戴着警官帽子的瑞克四处张望着下车，他掏出车掏钥匙，仅仅这一个画面现场很快就安静了下来。
林肯与吴彦组几个演员都不禁赞许的点了点头感叹:“制作真是精致”“动作与声音，画面节奏几乎是完美的……”
米娜很注意观察林肯他们的的反应。他们都是演员，对剧集的鉴赏比普通观众挑剔的多，如果他们几乎都在一分钟内进入了故事当中，就证明这部剧集真的拍得不错。
米娜也觉得感觉很奇怪，这一个镜头，连一句台词还没有说，没有任何音乐，只是一个画面，他们就觉得这个故事很真实了。
屏幕上的瑞克在一片乡间的路边上，检查着，四处都是荒弃的报废汽车，地上散乱着被丢弃的玩具，篮子，推车……
就这么简单的镜头，却给人无比真实的感觉，米娜还以为自己错觉，转头看向其他人，观察他们的反应，惊讶地发现每个人的神态都很专注……这到底是怎么回事，这根本还没开始剧情啊？难道是因为他们都亲自参与的所以大家才如此专注？
不对，不仅仅是这样……这些镜头似乎有一种把人瞬间拉进去的魔力，完全不像是在看普通电视剧有种疏离感，倒像是玩第一视角游戏一样，像是亲身经历剧情一般。
“为什么，老板，我为什么感觉镜头感这么真实，你做了什么？”米娜疑惑地转头望着李小乐问道。
“你仔细听，听听与你们以往拍的电视剧有什么不同。”李小乐指了指自己的耳朵提示道。
米娜专注地听了一下，马上就露出惊讶的表情来了，这种真实的魔力，竟然是来自于音效~~完全近乎于真实的音效~~
瑞克步伐的声音，林边轻柔的蝉鸣，甚至他口袋里钥匙的摩擦声，裤角轻擦的声，还有他手中加油桶晃荡的金属声，那种声音的距离感，细腻度，还有空间感觉，几乎与真实环境下一模一样。
这种音效产生出的细腻微妙的感觉，一般人可能分不清楚，但是却是能感觉的出来其中的差别，感受到与一般的电视剧截然不同的真实代入感。
“这里面有几种音效？”米娜惊讶地转头问李小乐。
“前两分钟，总共38种。”李小乐满脸平静地答道。
很多人都以为精良的制作的剧集花钱主要是在大场面上，其实大场面当然重要，但是提升观众真正带入感的却是这些细节，细节里才有魔鬼，为什么业内都对英美剧推崇有佳，并不是单纯因为他们剧情上有多么巨大的优势，而是因为他们各方面的制作水平远远领先于其他国家几个档次。
一部顶尖美剧的制作规格放在内地，是任何电影都是比不了，这1200万美金砸在国内制片人手中，最多只能炸出《大闹天宫》那种粗制滥造的东西。
“38种音效……”米娜倒抽一口凉气，要做到这种几近真实的音效看似简单，但是行内人都会知道到底多么困难。
如果说演员的至高境界给人角色的“真实”感，那么导演的最高境界则是故事环境的“真实”感。
普通的电视剧中，通常会采用两种方式进行音效处理，最常用的一种是环境同步录音处理，这种方式是采用高敏话筒，在靠近演员的地方录制他的台词时候，尽量也当时环境中真实的录音同步录制下来，然后再后期进行微调。
这么做的好处首先是省钱，其次是能有相对真实的环境，但是缺点是，由于收集了太多的环境音会影响演员台词发音，所以只能让演员后期再进行角色配音，造成声音与画面细微的情感不符，像是《豪斯医生》，《邪恶力量》都有这样的小毛病。
而另外一种则是相反，那就是改用防风话筒，只重点收录演员台词的部分，对于环境音效并不收音，而是用虚拟音效制作的方式处理。
很多不需要太多细节的情景喜剧，比如《老友记》之类的就是采用的这种方式，观众的现场笑声虽然时间点是真实的，但是在电视上播出时却是后期加上去的。
而李小乐在《行尸走肉》用的就是这后一种，可与那些粗糙的情景喜剧不同的是，《行尸走肉》后期背景音效的制作完全是属于电影级别的。
其中的区别就在于，电视级别的音效，是让观众以“第三者”的身份看故事中的人，听到的声音是远处而模糊化的，不会太清晰，给人的感觉并不强烈。
而电影界别的音效，则会让观众感觉到自己就是“主角第一视角”，每一个细节每一个种音效，都要像是在主角的耳边听到的那种……风声，脚踩地面的声，甚至行走中双手摆动衣服产生的摩擦声，都会微弱细腻的方式呈现。
观众注意地得到吗？他们当然注意不到，但是人是一种敏锐的感观动物，他们会感觉这些细微的差别，一个镜头里的“真实”是通过无数这种微小细节的叠加而成的，会让他们瞬间入戏。
米娜明白，刚刚这一分钟的“真实”镜头里，足足38种实物的声音都是后期分轨加上去的，除了要调节这38轨的音量的大小，还要安排音轨位置排放，需要无数次的实验才能模拟出几近“第一视角”的效果……
这可不是什么小花招，而是真正的强悍实力，海盗电视台那些音效师可没有这种水平，李小乐的导演功力之深厚，已经不仅仅让她用惊叹来形容了……
此时，在纽约时代广场边的一个卖电视机的电器店外，一群等公车的路人都透过玻璃望着一排电视机里《行尸走肉》的画面。
屏幕上，瑞克看到一位穿着白色睡袍的小姑娘的背影，追了上去。
“小姑娘，我是警察，别害怕~~”瑞克轻声叫道。
每个看的人都知道，接下来是恐怖片的典型镜头——“缓慢转身的怪物”，这时候理所当然地会来一个恐怖的音效，可是屏幕上小姑娘慢慢地转身过来，却没有任何音效，大家看到的不是一个怪物，而是一个“活人”……
那名科洛·莫瑞兹扮演的白衣小姑娘特写镜头里，大家分明看到了是一个活生生的小女孩，她很美丽，简直像是个娇柔可人的洋娃娃，手中甚至还拿着一只可爱的维尼熊，但是她身上的血渍与脸上巨大的烂疮却让每个人都清楚她已经死去了……那种真实的活死人震撼感，让所有人都倒抽了一口凉气。
那个小姑娘的眼睛甚至还在微微颤动着，嘴巴里却发出丧尸特有的低吼声，缓慢地朝着瑞克走过来。
听着那声低吼声像是自己耳边响起似的，所有人都与瑞克一样，心里发毛的同时，错愕了半秒，这才意识到面前的危险……吓得直接退了一步。
电视屏幕里的瑞克有些慌张地退后着，满脸痛苦看着女孩癫狂的冲过来，最终还是本能地掏出枪，“呯！”的一声击中女孩的头部，子弹穿过她的脑袋，鲜血如花般绽放在空中，白衣小姑娘望着天空缓缓地仰面倒下，鲜红的血液溅到她白色的衣服上，那个缓慢的长镜头简直美极了……
大家都惊讶地捂住了自己的嘴巴，与屏幕里的瑞克露出同样内疚惊恐的表情，仿佛他不是杀掉了一丧尸，而是结束了一个孩子的性命……在丧尸片里谋杀了一个活生生的人，那种与心里预期巨大的落差感冲击着每个人的内心……
每个人心里都发出一个疑问，这究竟是一个怎样的故事啊？