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几个人也没耽搁，吃完饭之后，就直奔她们锦瑟华年的基地，老教学楼的201教室。
她们到达教室外面的时候，还听到里面传出古琴以及电子合成器的声音，黄静当即就说，“应该是舒婷和宝卿她们在，不知道她们又想玩出什么新花样来。古琴的话，独奏很有韵味，可蛮难和其他乐器搭配的。”
钱淑媛却说，“也不是这么说，琴瑟和鸣，琴箫合奏，不都被传为一时佳话吗？关键还是看作曲者和演奏者的水平如何。和电子音乐结合的话，也不失去为一个好途径，就是不容易做好。”
她们进去的时候，滕舒婷和林宝卿并没有停止各自手上的动作。
秦放歌和黄静她们就保持安静，感觉她们也确实是在试验新的音乐形式。
等他们这段结束后，黄静还关心地问起她们吃过晚饭没，滕舒婷说她们可是准备好了才来的，吃饭的问题就不用她们操心。今天是周末，她们俩是燕京人，又不住寝室，这会专门赶过学校来，也是相当给秦放歌面子。
然后，滕舒婷还问她们听着的感觉如何，黄静说形势很新颖，潜力很大，值得尝试。
钱淑媛也跟着点头，说不能老执着于旧有的形式。
叶秀玲倒不怕，说听起来感觉还是很杂乱。
谢晓娟说如果录音下来，后期制作一下效果应该会好些。
然后滕舒婷就把目光转向秦放歌，还威胁要他说实话。
秦放歌就说，“感觉能说的她们都已经讲了！就刚刚现场表演的效果而言，还是稍显不搭调，键盘那边太过喧宾夺主。我猜想你们加入电声乐器搞民乐队的话，是为了丰富民乐的形势和内容。但具体到每首曲子每个章节的话，除非是合奏环节，其他时候，主调肯定要确定才行。”
林宝卿也笑着讲，“说得好，我也有这样的感觉。也不急于一时，既然没有现成的路可走，不如就慢慢来，各种方法都尝试一下吧！”
滕舒婷是作曲系的，也是锦瑟华年乐队创作的主力人员，她认真地记下了她们的这些意见。
等她们忙碌的事情告一段落后，黄静才叫秦放歌开始拉二胡，还把她自己的二胡贡献了出来。
秦放歌就笑他这个师父是土豪，用的都是极品二胡。
黄静嗤之以鼻，她家里本来做二胡生意的，肯定得用好的呀！跟土豪还搭不上太大的关系。
林宝卿还问黄静，要不要等大家到齐了再说。
黄静说不用，她要先睹为快！至于没到的人嘛！也好办，到时候让秦放歌再拉几首曲子就行。
她的主意打得倒是不错，可钱淑媛她们都点头表示支持，还说秦放歌这会可以当成是练习，先热热手再说。
秦放歌只能报以苦笑，不过他可不敢说不，看开了也没什么，权且当成是练习得了。
不过黄静可不这么想，一来就叫秦放歌，“先拉一首你最拿手的曲目吧！”
秦放歌其实很想说，很多曲目我都很拿手，但说出来肯定会打击到她们学二胡的士气。他也就很平静地说，“那我就先拉一首我练得最多的《阳关三叠》吧！要拉得不好的话，可不许笑话我！”
黄静她们根本就无视他后面这画蛇添足的话，只让他演奏出水平来。
秦放歌选择的这首《阳关三叠》二胡版，是这个世界的二胡名家胡耀华根据唐代的古琴曲整理后，又做了删减改编之后的作品。就是王维那首著名的诗《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次，这首曲子也是。
秦放歌在演奏第一乐句的时候，就表现出了他相当天才的一面来。
他所用的是厚实而深沉的音色，因为这首曲子，所表达的，正是被人们所传诵至今的离别情怀。尤其是古时候，交通不发达，一次离别基本就是永别，在古代文人的笔下，也渲染得特别有味道。
黄静明白，秦放歌是想借此，表达那种饱满，厚实，内在的情感。
中国人的情感历来都是很内敛的，离别之前也是如此。最追求的，还是那种朴素，返璞归真的感觉。
他所用的手法，也很讲究，揉弦很少，揉弦的幅度很小，频率很慢。
由于这首曲子是改编自古琴曲的，林宝卿对此感受也是相当深刻的。
秦放歌表达出来的那种，自然的，深沉的，欲言又止，而又发自内心的感情，让她也身同感受。
而且，林宝卿也看出来了，他在装饰音，滑音上面，感觉都借鉴了古琴的手法，也不知道是不是黄静教他的。
到第二个乐句的时候，秦放歌不光是速度，力度也有变化，整体情感的变化也比较大。阳关三叠，名如其曲，同样的旋律被变奏了三次。
除了技术上的难度被攻克之外，秦放歌在感情上，把握得也相当适当。随后的段落，就变得昂扬起来，不管是揉弦的频率和幅度都大了起来，但又不是那种跳脱飞扬的感觉，更像是在勉励朋友们，莫愁前路无知己的意味。
最为绚丽的华彩部分，尤其是大起大落的音阶上行下行的时候，秦放歌的处理更是可圈可点，感觉节奏很自由，变化很自然。随着旋律的进行，他在运弓的速度和力度都有了相当显著的变化，使得情绪尤其是**的表达，体现得越发淋漓尽致，使音乐充满了张力。
尾声部分，原词中这段就是感叹的情绪，二胡曲也继承了这样的特性。揉弦的渐慢渐弱，让音色发生了变化，让人很明显就能听得出来，正是那种如泣如诉的二胡特性。
黄静和钱淑媛都浸**二胡十几年，跟随过不少的名家大师学过二胡，别的不说，在鉴赏上，都是一等一的高手。
秦放歌把这首阳关三叠演奏完之后，黄静就非常感慨地说，“你这水平，完全可以出师了！”
几个人也没耽搁，吃完饭之后，就直奔她们锦瑟华年的基地，老教学楼的201教室。
她们到达教室外面的时候，还听到里面传出古琴以及电子合成器的声音，黄静当即就说，“应该是舒婷和宝卿她们在，不知道她们又想玩出什么新花样来。古琴的话，独奏很有韵味，可蛮难和其他乐器搭配的。”
钱淑媛却说，“也不是这么说，琴瑟和鸣，琴箫合奏，不都被传为一时佳话吗？关键还是看作曲者和演奏者的水平如何。和电子音乐结合的话，也不失去为一个好途径，就是不容易做好。”
她们进去的时候，滕舒婷和林宝卿并没有停止各自手上的动作。
秦放歌和黄静她们就保持安静，感觉她们也确实是在试验新的音乐形式。
等他们这段结束后，黄静还关心地问起她们吃过晚饭没，滕舒婷说她们可是准备好了才来的，吃饭的问题就不用她们操心。今天是周末，她们俩是燕京人，又不住寝室，这会专门赶过学校来，也是相当给秦放歌面子。
然后，滕舒婷还问她们听着的感觉如何，黄静说形势很新颖，潜力很大，值得尝试。
钱淑媛也跟着点头，说不能老执着于旧有的形式。
叶秀玲倒不怕，说听起来感觉还是很杂乱。
谢晓娟说如果录音下来，后期制作一下效果应该会好些。
然后滕舒婷就把目光转向秦放歌，还威胁要他说实话。
秦放歌就说，“感觉能说的她们都已经讲了！就刚刚现场表演的效果而言，还是稍显不搭调，键盘那边太过喧宾夺主。我猜想你们加入电声乐器搞民乐队的话，是为了丰富民乐的形势和内容。但具体到每首曲子每个章节的话，除非是合奏环节，其他时候，主调肯定要确定才行。”
林宝卿也笑着讲，“说得好，我也有这样的感觉。也不急于一时，既然没有现成的路可走，不如就慢慢来，各种方法都尝试一下吧！”
滕舒婷是作曲系的，也是锦瑟华年乐队创作的主力人员，她认真地记下了她们的这些意见。
等她们忙碌的事情告一段落后，黄静才叫秦放歌开始拉二胡，还把她自己的二胡贡献了出来。
秦放歌就笑他这个师父是土豪，用的都是极品二胡。
黄静嗤之以鼻，她家里本来做二胡生意的，肯定得用好的呀！跟土豪还搭不上太大的关系。
林宝卿还问黄静，要不要等大家到齐了再说。
黄静说不用，她要先睹为快！至于没到的人嘛！也好办，到时候让秦放歌再拉几首曲子就行。
她的主意打得倒是不错，可钱淑媛她们都点头表示支持，还说秦放歌这会可以当成是练习，先热热手再说。
秦放歌只能报以苦笑，不过他可不敢说不，看开了也没什么，权且当成是练习得了。
不过黄静可不这么想，一来就叫秦放歌，“先拉一首你最拿手的曲目吧！”
秦放歌其实很想说，很多曲目我都很拿手，但说出来肯定会打击到她们学二胡的士气。他也就很平静地说，“那我就先拉一首我练得最多的《阳关三叠》吧！要拉得不好的话，可不许笑话我！”
黄静她们根本就无视他后面这画蛇添足的话，只让他演奏出水平来。
秦放歌选择的这首《阳关三叠》二胡版，是这个世界的二胡名家胡耀华根据唐代的古琴曲整理后，又做了删减改编之后的作品。就是王维那首著名的诗《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次，这首曲子也是。
秦放歌在演奏第一乐句的时候，就表现出了他相当天才的一面来。
他所用的是厚实而深沉的音色，因为这首曲子，所表达的，正是被人们所传诵至今的离别情怀。尤其是古时候，交通不发达，一次离别基本就是永别，在古代文人的笔下，也渲染得特别有味道。
黄静明白，秦放歌是想借此，表达那种饱满，厚实，内在的情感。
中国人的情感历来都是很内敛的，离别之前也是如此。最追求的，还是那种朴素，返璞归真的感觉。
他所用的手法，也很讲究，揉弦很少，揉弦的幅度很小，频率很慢。
由于这首曲子是改编自古琴曲的，林宝卿对此感受也是相当深刻的。
秦放歌表达出来的那种，自然的，深沉的，欲言又止，而又发自内心的感情，让她也身同感受。
而且，林宝卿也看出来了，他在装饰音，滑音上面，感觉都借鉴了古琴的手法，也不知道是不是黄静教他的。
到第二个乐句的时候，秦放歌不光是速度，力度也有变化，整体情感的变化也比较大。阳关三叠，名如其曲，同样的旋律被变奏了三次。
除了技术上的难度被攻克之外，秦放歌在感情上，把握得也相当适当。随后的段落，就变得昂扬起来，不管是揉弦的频率和幅度都大了起来，但又不是那种跳脱飞扬的感觉，更像是在勉励朋友们，莫愁前路无知己的意味。
最为绚丽的华彩部分，尤其是大起大落的音阶上行下行的时候，秦放歌的处理更是可圈可点，感觉节奏很自由，变化很自然。随着旋律的进行，他在运弓的速度和力度都有了相当显著的变化，使得情绪尤其是**的表达，体现得越发淋漓尽致，使音乐充满了张力。
尾声部分，原词中这段就是感叹的情绪，二胡曲也继承了这样的特性。揉弦的渐慢渐弱，让音色发生了变化，让人很明显就能听得出来，正是那种如泣如诉的二胡特性。
黄静和钱淑媛都浸**二胡十几年，跟随过不少的名家大师学过二胡，别的不说，在鉴赏上，都是一等一的高手。
秦放歌把这首阳关三叠演奏完之后，黄静就非常感慨地说，“你这水平，完全可以出师了！”