初晴的毕业演奏会在音乐学生圈，还是相当受瞩目的。
毕竟大佬齐聚，还有男朋友季铭加持。
怪话不少。
“人家手段高啊，早早儿投资了潜力股，现在可不是到收获的时刻了？吕思清收学生是那么随意的？没有吕思清，斯特恩、梅纽因，她能拿奖？”
不过喷他的人更多。
“我怎么就闻到那么酸的老醋味？不对，应该是多年不洗的老太婆裹脚布，恶心。”
“初晴跟季铭结识的时候，季铭还没有出名好不好？你怎么知道人家不是旺夫？”
“我讲句实在的，以初晴的人品才貌，找季铭真不一定是多好的选择，你能想象自己的男朋友，未来的老公，有一个亿的中外粉丝么？不说别的，全世界各地，黑的白的黄的，有毛的没毛的，男的女的，老的少的，天天都在YY你家老公……我的天哪。”
——“怎么有点发热呢？身体。”
——“可能是发@骚，哦，发烧了。”
古典音乐圈很矛盾的，一方面有艺术鄙视链存在，对流行明星不是那么看得上。另一方面又羡慕的很，人家赚得多受关注也多。所以在初晴的争论里头，也饱含这种矛盾的情感——而且因为季铭本身比较特殊，更加剧了这种矛盾感。他虽然是流行明星，但通过自己不懈的努力，从鄙视链的下游，一个爱豆，已经爬到了中上游，一名话剧和电影艺术家，而且他的成就量级，也足以抹掉那些可笑的差距。
说季铭吧腰杆不硬。
喷初晴吧又是自己人。
这帮人好好纠结了一通。
但不管如何，这场毕业音乐会之后，初晴也即将告别自己的本科生涯——她不会在央音继续深造。
“老师希望我能去德国学习几年。”
送尹宁回去之后，初晴跟季铭坐在他们那个小吧台上，一人一杯茶，说出了未来的计划。这计划就像个小炸弹一样，放在他们之间，当他们离开学校之后，季铭可以想见会变得更加忙碌，而初晴则必然要去世界各地追求自己的提高。
真正的挑战刚刚来临。
“我说给我一年时间考虑一下，”初晴轻轻嗅了一下毛尖的清香：“老师同意了，这一年里我应该会有机会跟国内的几个爱乐乐团合作，留在京城的时间未必那么多。”
“试一下？”
“对。”
季铭笑了起来：“那如果觉得距离和相处时间会危及我们的关系呢？”
“那我就不去德国。”
坚定的像一个战士。
季铭沉默了一会儿，拥过她的脸，手在她的长发上轻轻拂过：“好，那就给我们一年时间。”
他没有试图去劝解，说着说服什么，感情的事情，总是拖泥带水的，一次两次三次，讲的再多，都未必能有真正的作用。以初晴目前的情况，她留在国内跟着吕大师再学一年，然后去德国接受系统性的小提琴德式传统洗礼，也不失为一个好的安排。
一年……或许会有新的可能啊。
……
《默》的剪辑室。
“我有点要接触重大机密的感觉，”文化广场的张总，习惯性恭维了一下季铭：“我可能是最先看到这部电影的观众？”
“当然不是，何况电影还没有剪辑完成。”爱丽丝剪的很暴躁，不复平日的温和：“而且你是需要看一些舞蹈的片段。”
被一个老外怼了！
季铭忍着笑，看张洁自然而然地转而去恭维爱丽丝：“您看着就是我想象中那种特别纯粹的电影艺术家模样，我们差不多年龄，但您的成就和艺术造诣，真是让我望尘莫及。”
爱丽丝如果打得过一只资深舔狗。
分分钟火气就消掉了，还相谈甚欢。
服了。
张洁想要看一看季铭的舞蹈，尤其是《默》里的舞蹈，因为之前他们的聊的时候，已经确定要合作了，项目就是这个《默》，音乐剧则有可能改名《寂静湖》。
季铭在《默》里的舞蹈有四支，循着故事脉络，从最早的《醒来的牧马少年》，到凤凰挣扎涅槃的《凤·涅》，再到诘问苍天鬼神的《天问》，最后才是《寂静湖》——因为舞蹈的元素要拿来剪宣传片，所以素材都单独存放出来的了。
播起来很方便。
张洁看的，连舔狗的看家本事都忘了——她知道季铭跳舞跳得好，也知道季铭艺术天赋惊人，但作为文化广场的老总，常年看海内外的各式舞剧、音乐剧，眼界着实不低的，但依然被那一支《寂静湖》给吓到，受惊了。
看了三遍前后。
爱丽丝一点儿也不烦，甚至很沉醉：“我最近一直在想，无论如何，我都不能对不住这支舞蹈，假如上映之后，有人说，《默》这部电影配不上季铭的舞蹈，哦——”
“你就去打死那个人？”
“还是你懂我。”爱丽丝看着季铭，认真地点点头。
张洁这才回过神来，神情特别复杂，连她都觉得可惜了，季铭为什么不专注做一个舞者呢？假如他是一个舞者，相信仅仅凭借《寂静湖》这一支舞，就足以名动四方，声震云霄。
“这是金煋老师编的舞。”季铭补充了一句，未免让张洁太震惊了，拉个大神一起分担一下。
但张洁毕竟不是门外汉，编舞固然重要，但始终需要把它跳出来，才是最重要的——否则那么多经典编舞，也不是个个舞者都能跳出风采来。
“你真的不打算做一部舞剧么？”
“音乐剧或者舞剧，其实都不重要，只要不是歌剧就行——你明白么，它得先是一部戏剧，然后才是音乐，或者舞蹈。那么事实上，我觉得在中国，咱们还完全没有形成一个大众的音乐剧概念的时候，作为行业参与者，不要去特别早地限制它，音乐剧一定是音乐要占绝对位置的？不一定啊，音乐剧事实上就是音舞剧，最早翻译过来的，它就叫歌舞剧，后来才变成音乐剧的。《默》如果在舞蹈方面能出彩，说明它多了一个值得观赏的点，而不是说因为这个，就不能做，不适合做音乐剧了，必须要去做舞剧。”季铭摇摇头，严格否定了这种论调。
张洁点点头，心里其实相当波澜起伏。艺术这种事情，很难讲的，看似季铭没有做过音乐剧，而她已经做过不少，但一说起来，一讨论到艺术范畴，强弱之势是非常明显的。
到现在，对于由季铭来主控项目，她是心服口服了。
“啊，这么好的舞蹈，必须得有更好的剧本和音乐，我们有的忙了。”张洁搓了搓手：“找找三宝、关山，小柯他们，估计都得有兴趣吧，我来找他们的作品，你先看看。”
季铭点点头：“好，不过其实可以把视野放宽一点，毕竟咱们也不是只做一部剧，总不能每次都靠这几位吧？不说人家的创作的高低潮，合作次数多了，难免会有审美疲劳的。包括演员也一样，可以多找一些，建一个类似演员库那样的，能唱的，能演的，能跳的，实力到位的话，新人也可以，中戏北舞开了这么多年的音乐剧班，总归要有一些人才的吧？”
“但人家也要演主角A咖的。”
“可以啊，”季铭很坦然的：“我的心态已经调整好了，我首先是制作人，然后才是主演或者别的角色，如果有人比我更合适，完全可以选择他——这个过程，你们也得做判断，是不是真的别人更适合。包括未来我们肯定会做一些我不适合的剧，比如女主的，我总不能男扮女装上吧？唱个乾旦出来？”
不同于在电影领域，季铭做音乐剧的自觉性更高一点，他一开始就有打算做出些动静来。
张洁看完了这些舞蹈片段心痒难耐之下，想要多看一点电影的片段。
爱丽丝看看季铭，不知道这位是不是跟那些中国导演一样，被允许提前看到电影。
季铭点点头：“跟她说可以，等我们上映之后。”
“……”
这个白眼，张洁使劲儿忍都没忍住。
……
真正进入到音乐剧的制作当中，季铭才真实发现自己是个外行——当然话剧和音乐剧有很多方面都是相似的，比如AB角的模式，比如群演，超级群演的存在，也就是随时准备替补演员，而且可以一对多地替补，即A坏了，他可以上，B坏了，他也可以上，这是非常挑战，也非常能锻炼人的，姚成铎最近就有一个这样的人物，他还没捞到上台的机会，一直在群里期待着有演员受伤……季铭也没有立场说他，谁不知道他的起家黑历史，全靠煞气把前头的老师给干掉了。
当然音乐剧还有独属于自己的班底，比如群舞&合唱演员，比如音乐总监、舞蹈总监……都是需要好好找的。
问题就在于这个找。
一找，季铭就发现，他把这事想的太简单了——话剧上群英荟萃，随便找找，都能拉出一个靠谱班底来。但音乐剧虽然人均一个王子公主，但真的适合《默》的却极少，寥寥几位时间上也不适合。
包括他自己，他以为音乐剧和话剧，无外乎是台上表演形式的不同，他也唱过歌，也跳过舞，并没有什么担心的。但区别是巨大的，他的话剧上积累的经验，并不是说没有用，或者说帮助不大，而是需要一次大整理——但整理的标准，他却并不清晰。
“或许，你应该去欧洲，或者美国多看看？”爱丽丝听完他的牢骚，建议他。
几乎是前后，张洁建议他：“你可以去棒国看看，他们的音乐剧制作走在亚洲的前列，尤其是首尔大学路那一带，一百多家戏院，有很多值得看的。”
季铭决定去伦敦，在参加完毕业典礼之后，他打算和初晴一道去，初晴可以拿着吕思清的“拜帖”拜访一些欧洲的演奏家，就当把之前破产的旅行重新补上。
毕竟大佬齐聚，还有男朋友季铭加持。
怪话不少。
“人家手段高啊，早早儿投资了潜力股，现在可不是到收获的时刻了？吕思清收学生是那么随意的？没有吕思清，斯特恩、梅纽因，她能拿奖？”
不过喷他的人更多。
“我怎么就闻到那么酸的老醋味？不对，应该是多年不洗的老太婆裹脚布，恶心。”
“初晴跟季铭结识的时候，季铭还没有出名好不好？你怎么知道人家不是旺夫？”
“我讲句实在的，以初晴的人品才貌，找季铭真不一定是多好的选择，你能想象自己的男朋友，未来的老公，有一个亿的中外粉丝么？不说别的，全世界各地，黑的白的黄的，有毛的没毛的，男的女的，老的少的，天天都在YY你家老公……我的天哪。”
——“怎么有点发热呢？身体。”
——“可能是发@骚，哦，发烧了。”
古典音乐圈很矛盾的，一方面有艺术鄙视链存在，对流行明星不是那么看得上。另一方面又羡慕的很，人家赚得多受关注也多。所以在初晴的争论里头，也饱含这种矛盾的情感——而且因为季铭本身比较特殊，更加剧了这种矛盾感。他虽然是流行明星，但通过自己不懈的努力，从鄙视链的下游，一个爱豆，已经爬到了中上游，一名话剧和电影艺术家，而且他的成就量级，也足以抹掉那些可笑的差距。
说季铭吧腰杆不硬。
喷初晴吧又是自己人。
这帮人好好纠结了一通。
但不管如何，这场毕业音乐会之后，初晴也即将告别自己的本科生涯——她不会在央音继续深造。
“老师希望我能去德国学习几年。”
送尹宁回去之后，初晴跟季铭坐在他们那个小吧台上，一人一杯茶，说出了未来的计划。这计划就像个小炸弹一样，放在他们之间，当他们离开学校之后，季铭可以想见会变得更加忙碌，而初晴则必然要去世界各地追求自己的提高。
真正的挑战刚刚来临。
“我说给我一年时间考虑一下，”初晴轻轻嗅了一下毛尖的清香：“老师同意了，这一年里我应该会有机会跟国内的几个爱乐乐团合作，留在京城的时间未必那么多。”
“试一下？”
“对。”
季铭笑了起来：“那如果觉得距离和相处时间会危及我们的关系呢？”
“那我就不去德国。”
坚定的像一个战士。
季铭沉默了一会儿，拥过她的脸，手在她的长发上轻轻拂过：“好，那就给我们一年时间。”
他没有试图去劝解，说着说服什么，感情的事情，总是拖泥带水的，一次两次三次，讲的再多，都未必能有真正的作用。以初晴目前的情况，她留在国内跟着吕大师再学一年，然后去德国接受系统性的小提琴德式传统洗礼，也不失为一个好的安排。
一年……或许会有新的可能啊。
……
《默》的剪辑室。
“我有点要接触重大机密的感觉，”文化广场的张总，习惯性恭维了一下季铭：“我可能是最先看到这部电影的观众？”
“当然不是，何况电影还没有剪辑完成。”爱丽丝剪的很暴躁，不复平日的温和：“而且你是需要看一些舞蹈的片段。”
被一个老外怼了！
季铭忍着笑，看张洁自然而然地转而去恭维爱丽丝：“您看着就是我想象中那种特别纯粹的电影艺术家模样，我们差不多年龄，但您的成就和艺术造诣，真是让我望尘莫及。”
爱丽丝如果打得过一只资深舔狗。
分分钟火气就消掉了，还相谈甚欢。
服了。
张洁想要看一看季铭的舞蹈，尤其是《默》里的舞蹈，因为之前他们的聊的时候，已经确定要合作了，项目就是这个《默》，音乐剧则有可能改名《寂静湖》。
季铭在《默》里的舞蹈有四支，循着故事脉络，从最早的《醒来的牧马少年》，到凤凰挣扎涅槃的《凤·涅》，再到诘问苍天鬼神的《天问》，最后才是《寂静湖》——因为舞蹈的元素要拿来剪宣传片，所以素材都单独存放出来的了。
播起来很方便。
张洁看的，连舔狗的看家本事都忘了——她知道季铭跳舞跳得好，也知道季铭艺术天赋惊人，但作为文化广场的老总，常年看海内外的各式舞剧、音乐剧，眼界着实不低的，但依然被那一支《寂静湖》给吓到，受惊了。
看了三遍前后。
爱丽丝一点儿也不烦，甚至很沉醉：“我最近一直在想，无论如何，我都不能对不住这支舞蹈，假如上映之后，有人说，《默》这部电影配不上季铭的舞蹈，哦——”
“你就去打死那个人？”
“还是你懂我。”爱丽丝看着季铭，认真地点点头。
张洁这才回过神来，神情特别复杂，连她都觉得可惜了，季铭为什么不专注做一个舞者呢？假如他是一个舞者，相信仅仅凭借《寂静湖》这一支舞，就足以名动四方，声震云霄。
“这是金煋老师编的舞。”季铭补充了一句，未免让张洁太震惊了，拉个大神一起分担一下。
但张洁毕竟不是门外汉，编舞固然重要，但始终需要把它跳出来，才是最重要的——否则那么多经典编舞，也不是个个舞者都能跳出风采来。
“你真的不打算做一部舞剧么？”
“音乐剧或者舞剧，其实都不重要，只要不是歌剧就行——你明白么，它得先是一部戏剧，然后才是音乐，或者舞蹈。那么事实上，我觉得在中国，咱们还完全没有形成一个大众的音乐剧概念的时候，作为行业参与者，不要去特别早地限制它，音乐剧一定是音乐要占绝对位置的？不一定啊，音乐剧事实上就是音舞剧，最早翻译过来的，它就叫歌舞剧，后来才变成音乐剧的。《默》如果在舞蹈方面能出彩，说明它多了一个值得观赏的点，而不是说因为这个，就不能做，不适合做音乐剧了，必须要去做舞剧。”季铭摇摇头，严格否定了这种论调。
张洁点点头，心里其实相当波澜起伏。艺术这种事情，很难讲的，看似季铭没有做过音乐剧，而她已经做过不少，但一说起来，一讨论到艺术范畴，强弱之势是非常明显的。
到现在，对于由季铭来主控项目，她是心服口服了。
“啊，这么好的舞蹈，必须得有更好的剧本和音乐，我们有的忙了。”张洁搓了搓手：“找找三宝、关山，小柯他们，估计都得有兴趣吧，我来找他们的作品，你先看看。”
季铭点点头：“好，不过其实可以把视野放宽一点，毕竟咱们也不是只做一部剧，总不能每次都靠这几位吧？不说人家的创作的高低潮，合作次数多了，难免会有审美疲劳的。包括演员也一样，可以多找一些，建一个类似演员库那样的，能唱的，能演的，能跳的，实力到位的话，新人也可以，中戏北舞开了这么多年的音乐剧班，总归要有一些人才的吧？”
“但人家也要演主角A咖的。”
“可以啊，”季铭很坦然的：“我的心态已经调整好了，我首先是制作人，然后才是主演或者别的角色，如果有人比我更合适，完全可以选择他——这个过程，你们也得做判断，是不是真的别人更适合。包括未来我们肯定会做一些我不适合的剧，比如女主的，我总不能男扮女装上吧？唱个乾旦出来？”
不同于在电影领域，季铭做音乐剧的自觉性更高一点，他一开始就有打算做出些动静来。
张洁看完了这些舞蹈片段心痒难耐之下，想要多看一点电影的片段。
爱丽丝看看季铭，不知道这位是不是跟那些中国导演一样，被允许提前看到电影。
季铭点点头：“跟她说可以，等我们上映之后。”
“……”
这个白眼，张洁使劲儿忍都没忍住。
……
真正进入到音乐剧的制作当中，季铭才真实发现自己是个外行——当然话剧和音乐剧有很多方面都是相似的，比如AB角的模式，比如群演，超级群演的存在，也就是随时准备替补演员，而且可以一对多地替补，即A坏了，他可以上，B坏了，他也可以上，这是非常挑战，也非常能锻炼人的，姚成铎最近就有一个这样的人物，他还没捞到上台的机会，一直在群里期待着有演员受伤……季铭也没有立场说他，谁不知道他的起家黑历史，全靠煞气把前头的老师给干掉了。
当然音乐剧还有独属于自己的班底，比如群舞&合唱演员，比如音乐总监、舞蹈总监……都是需要好好找的。
问题就在于这个找。
一找，季铭就发现，他把这事想的太简单了——话剧上群英荟萃，随便找找，都能拉出一个靠谱班底来。但音乐剧虽然人均一个王子公主，但真的适合《默》的却极少，寥寥几位时间上也不适合。
包括他自己，他以为音乐剧和话剧，无外乎是台上表演形式的不同，他也唱过歌，也跳过舞，并没有什么担心的。但区别是巨大的，他的话剧上积累的经验，并不是说没有用，或者说帮助不大，而是需要一次大整理——但整理的标准，他却并不清晰。
“或许，你应该去欧洲，或者美国多看看？”爱丽丝听完他的牢骚，建议他。
几乎是前后，张洁建议他：“你可以去棒国看看，他们的音乐剧制作走在亚洲的前列，尤其是首尔大学路那一带，一百多家戏院，有很多值得看的。”
季铭决定去伦敦，在参加完毕业典礼之后，他打算和初晴一道去，初晴可以拿着吕思清的“拜帖”拜访一些欧洲的演奏家，就当把之前破产的旅行重新补上。